E154 絵甲斐絹 『梅に麻の葉』西暦 1916 年[ 大正 5 年］ 南都留郡谷村町 製作者： 小宮芳蔵
http://www.pref.yamanashi.jp/kaiki/kaiki_museum/kaiki-sample/e/e154.htm
今回は梅と麻の葉模様です。
梅はいまの季節とはずれちゃっていますが、麻の葉は、麻がまっすぐにすくすくと伸びる植物なので、子供の成長を願う模様として七五三にも縁があるそうなので、季節感はセーフということで。
梅のかわいらしい図案化が特徴的です。
絞り染めを模したような麻の葉模様、マニアックな視点で見ると、地の部分がなぜか微妙に２色に分かれています。
これがその部分↓
色分けをする必要もない場所なのになぜでしょうか…？その答えは、絵甲斐絹の型染めにあります。
白い○型を残して染めるには、○の形に防染するということです。
１枚の型紙でこれをするには、「島」となって宙に浮いてしまう幾つもの○型紙を、
紗貼りで固定する必要があります。
これが、紗貼りを使った方法です。
水玉の形の型を並べても落ちないように、紗の生地で支えています。
紗の生地はすき間があるので、染めには影響ありません。
しかしこの作品では、２枚の型紙を使う方法をとっているのです。
これが、この絵甲斐絹を作るために使われた、紗の生地を使うかわりに、２枚の型を使う方法です。水玉型と地の空間を２枚の型で分け合うことで、このようになるわけです。
紗貼りをしなくても良い半面、地色の合わせ部分が見えてしまうのですね。そういう仕掛けでした。
しかし麻の葉模様を出すために、わざわざこんな工夫をしていたのか、と感心します。
［２］ 甲斐絹ミュージアム E123 絵甲斐絹 『竹に鶴』
西暦 1914 年[ 大正 3 年］ 南都留郡 製作者： 志村作太郎
http://www.pref.yamanashi.jp/kaiki/kaiki_museum/kaiki-sample/e/e123.htm
鶴、竹、ともに吉祥文様であり、またどちらも寒い季節を象徴するモチーフです。
（松竹梅は中国で「歳寒三友（さいかんのさんゆう）」とされ、寒い季節でも葉の色が変わらない、花が咲く、ということで文人画に好まれた題材だといいいます。）
テキスタイル技法として見ると、縞模様の入ったボーダーに着目してみましょう。
竹の節を表しているのかどうかは微妙ですが、五色に塗り分けられた絣の模様が特徴です。この絣の部分、良く見ると絣だけでなく、縦に棒状の彩色が重なっています。
絣だけでは濃さが足らないと思ったのでしょうか？
絵甲斐絹の絵付け技法での縞柄をそこに重ねているわけです。
良く見ると、縞の中心に棒状の模様が重ねられているだけでなく、
その左右には枝葉のように、さらに広がった意匠が描かれています。
これは一体何を表しているのでしょうか？
この謎を読み解けた方、ぜひシケンジョまでご一報ください。
しかし、何色にも塗り分けた絣だけでも大変なのに、
さらにこのひと手間をかけるこだわりは、いったいどこから生まれるでしょうか？
ちなみに、この大変マニアックなポイントは、シケンジョ在籍時のテキスタイルデザイナー、高須賀活良君が発見したものです。
（松竹梅は中国で「歳寒三友（さいかんのさんゆう）」とされ、寒い季節でも葉の色が変わらない、花が咲く、ということで文人画に好まれた題材だといいいます。）
テキスタイル技法として見ると、縞模様の入ったボーダーに着目してみましょう。
竹の節を表しているのかどうかは微妙ですが、五色に塗り分けられた絣の模様が特徴です。この絣の部分、良く見ると絣だけでなく、縦に棒状の彩色が重なっています。
絣だけでは濃さが足らないと思ったのでしょうか？
絵甲斐絹の絵付け技法での縞柄をそこに重ねているわけです。
良く見ると、縞の中心に棒状の模様が重ねられているだけでなく、
その左右には枝葉のように、さらに広がった意匠が描かれています。
これは一体何を表しているのでしょうか？
この謎を読み解けた方、ぜひシケンジョまでご一報ください。
しかし、何色にも塗り分けた絣だけでも大変なのに、
さらにこのひと手間をかけるこだわりは、いったいどこから生まれるでしょうか？
ちなみに、この大変マニアックなポイントは、シケンジョ在籍時のテキスタイルデザイナー、高須賀活良君が発見したものです。
さすが、「蛇の道は蛇」ですね。
松竹梅編、次号に続きます！
お楽しみに！
（五十嵐）
